个人背景
★作者昵称：Hemchee

★录取院校：康奈尔大学

★专业方向：时尚设计与管理

★高中学校：贝赛思国际学校

★GPA：3.93/4.0unweighted

★语言成绩：托福111

★课外活动：

戏剧演出/编舞（五年）等表演

校内外作品展览，如城市艺术节等

原创品牌

帕森斯设计学院服装设计夏校及教授推荐信

★奖项/荣誉：

戏剧竞赛名次 （International，national）

国家歌剧舞剧院社会艺术水平考级

国际舞蹈家协会考级

 

好像在很多人的眼里，艺术，是文理学习不好的学生“被迫” 选择的道路，却忘了总有人是真心热爱。

 

01

选择专业

“在我看来，热爱是最重要的”

 

可能是受家庭环境的熏陶，又或者是与生俱来的追求艺术的本能，我从来无法设想自己的生活中如果没有艺术会变成什么样。于是，我在很小的时候就决定要走艺术这条道路。

 

可是“艺术”的概念无比宽泛，我又是个很“贪心”的人，喜欢的东西特别特别多，所以我在选专业的时候犯了难。

 

我尝试了服装设计，珠宝设计，纯艺，甚至电影的专业课，尽管我都感觉不错，但感觉还是差了一股“非它不可”的冲劲儿。直到有一次我听说了时尚管理，我才明白自己真正想要的是什么。

 

02

选择院校

“排名？生活？校友资源？你更在意什么”

 

申请美国本科，通常有三种类型的学校可供选择：综合大学（八大藤校，纽约大学，南加大等），文理学院 （Amherst，Williams等），和艺术院校（罗德岛设计学院，帕森斯设计学院，伯克利音乐学院等）。

 

由于几乎申请每一所学校都要多写文书和交申请费，在我看来没有目的地广撒网并不是一个聪明的选择，因此定下一定数量内的申请学校以及申请策略是非常重要的。

 

对于每个人来说，上大学的目的不同，理想的大学生活也截然不同。如果在意排名和名气，那就看U.S. News；在意师资就去官网找找教授团队简介还有学术成果；在意生活条件的话，就看看在读学生拍摄的Vlog或者咨询学长学姐等等，这些方法都是特别有参考性的。

 

决定学习时尚管理后，其实我能选的学校并不多，因为这并不是一个多么热门的专业，所以开设它的学校特别少，尤其是综合大学，本科阶段几乎只有康奈尔一个选择，并且我非常向往非艺术类院校的那种更多元化的校园生活，比如说体育竞赛，Minor的选择等等。

 

我同时也申请了其他综合大学的其他专业/项目，比如纽约大学Tisch学院每年只招收40人的合作艺术，密歇根大学安娜堡分校的Inter Arts，俄亥俄州立大学的艺术管理等等，也都收到了录取。这一类的选择是非常灵活的，只要自己开心，觉得适合自己就好。

 

在选校方面，建议大家都按照三个梯队进行分布：冲刺院校，适中院校以及保底院校。根据我的背景信息，艺术水平和标化成绩，我的选校和分布大约如下 （不完全）：

 

冲刺院校：

1.康奈尔大学

2.罗德岛设计学院

 

适中院校：

1.纽约大学

2.密歇根大学安娜堡分校

3.帕森斯设计学院

 

保底院校：

1.萨凡纳艺术学院

2.东北大学

3.俄亥俄州立大学

 

我觉得一个保险的申请策略非常重要，特别是对于不想Gap Year的学生来说。

 

03

活动和竞赛

“我要申请这所学校，我该做什么样的活动？”

 

这是我每次在分享会上被最常问到的问题之一，但我觉得这个问题问的不对。

 

（分享会现场）

 

根据方向再建议学生去做什么活动导致的思维固化，让招生官一眼就能感觉到，活动是为了申请而做的。但是在我看来，顶级名校阅人无数的招生官们太清楚现在的“申请套路”，这个套路是禁锢的，也违背了申请制度的初心。

 

所谓的活动应该是申请者发自内心想要做的东西，而它们是体现学生将自己的热情付诸行动的最好佐证之一。所以，当你申请自己真正喜欢的专业时，活动一定是最好的支撑。在招生官眼里，任何“流水线产出”的活动所创造出的“伪热情”，在由内而外散发的真诚和热血面前都是相形见绌的。

 

此外，招生官可以从活动中挖掘出可能你自己都从未发现的潜力。以我自己为例，由于我申请的是康奈尔的人文生态学院（College of Human Ecology），旨在做以人为本的设计。我一直很担心，像我这种不擅长社会学科的人可能完全不吃香，但我依旧收获了录取。思考过后，我发现是我的活动中经常体现一种人文关怀，能看出我希望通过艺术（特别是可穿戴艺术wearable art）来展现思考和为社会做出自己的贡献。

 

我将义卖自己艺术作品的利润全额捐出给公益组织，来帮助没有经济能力接受教育的女性受到教育；我通过穿戴艺术设计和模特选择来传递珊瑚白化的严重性，从而提升人们对于海洋环境的关注度；亦或者通过绘画作品表达自己坚决反对性别刻板印象的态度等等。可能就是这一点让招生官发现了我的潜力，让我在RD轮次的无数申请者中脱颖而出。

 

（环保活动现场后台花絮）

 

但如果一定要推荐一些活动的话，根据我和身边人的经验，夏校是个不错的选择。申请夏校，提前和某一所学校建立联系，认识教授，刷个脸，其实是很好的。不过大部分情况下只针对你上夏校的那所学校。

 

但如果是一所在特定行业内很有权威的学校上夏校并获得推荐信，那它对你在申请任何学校的这个专业时都是非常有益的。比如说我上的PARSONS，它在全美乃至全世界的时尚行业都有一席之地，那被PARSONS认可的人在其他学校的眼里也是很加分的。

 

整个夏校过程中，在PARSONS教授的引领下，我从发掘灵感，进步到拼贴制作，印花设计，成衣设计等等，最后也获得了教授的推荐信。我发掘了自己的潜能，提升了通过作品表达思想的能力。

 

（夏校期间的工作室随拍）

 

04

给未来申请者们的建议

 

个人觉得，标化成绩（例如语言，SAT/ACT）等等越早考出来越好。因为申请季后期也就是申请当年的七，八月份的时候特别忙，文书的构思也尤其耗费时间和精力，如果那个时候还在为标化斗争，真的很累。

 

回想我的申请季，11年级结束后的暑假（就是申请当年的七、八月份）托福机构，工作室两头跑，忙着准备作品集和语言考试，甚至还上了个夏校。又碰上疫情爆发，本来就不剩几次的托福考试一次次被取消，焦虑的心情笼罩下，心理和身体状态都不太好。所以我不建议留学生，尤其是艺术类留学生拖延标化和语言考试的时间，还是早上岸，集中精力更好。

 

（托福机构外下的大雨，emo至极）

 

其次就是心态。无论是申请前，申请后等待Decision，甚至被拒之后的时间段，保持一个好心态都非常重要。一定要相信自己，have faith in yourself, 最好的一定在路上。切忌盲目自信或者过度自卑和焦虑，也不要被任何人PUA。

 

多多了解自己和各个大学匹配的水平，心里要有一杆秤，拎得清就好了。The best is yet to come! 在获得康奈尔offer之前我也经历了非常喜欢的学校的五连拒，差点就以为自己要去保底校了。但就是这样的起起伏伏悲悲喜喜才让我的申请季，一生中最重要的时刻之一变得如此有意义。

 

（连开拒信Reaction）

 

05

写在最后的祝福

 

收到康奈尔和很多其他学校offer的时候，感觉自己的一切努力都值了，对于自己未来的样子也有了更清晰的想象和展望。在康奈尔这所藤校里，我能接触到厉害的校友们，教授们，来自不同国家，有着不同背景和兴趣的人，我也将在这里对文化，人文，社会和艺术有更加深刻的认知。

 

希望未来我能有机会去将热爱转变为职业，接触我梦想接触的人群，也继续提升自己的影响力，对社会做出贡献。希望所有人都能找到自己真正的热爱，在梦想的大学里，梦想的领域上发光发热。